Katie Mitchell Masterclass

Katie Mitchell

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Clase magistral sobre la dirección escénica con Katie Mitchell + traducción al español (1 hora 30')  18:00-19:30h.

Descanso (30'): proyección de montaje de sus escenificaciones 19:30-20hPreguntas y respuestas + traducción (1 hora) 20-21h

Bio Katie Michell

Katie Mitchell es profesora de dirección escénica en la Royal Holloway University y directora de teatro y ópera. Ha dirigido más de 100 producciones a lo largo de sus 30 años de carrera: 74 producciones teatrales y 30 óperas, principalmente en el Reino Unido y a partir del año 2000 también en las ciudades europeas de Ámsterdam, Milán, Berlín, Estocolmo, Viena, Salzburgo y Hamburgo. En el 2005, Mitchell adapta la novela de Virginia Woolf, The Waves, siendo pionera en la conceptualización de lo que se ha dado a conocer como los live cinema shows, escenificaciones de producciones cinematográficas en directo. Sus 16 producciones multimedia han recorrido el mundo, incluyendo Zagreb, Atenas, Moscú, Bejing, Sao Paolo, Lisboa, Barcelona, Bukarest, Taipei y Seúl. Estas innovadoras producciones han cambiado la forma en que se usa el video en el teatro y han influido en los horizontes creativos de las nuevas generaciones de creadores teatrales en todo el mundo. Mitchell siente un compromiso personal con la búsqueda de nuevas formas de teatro para abordar el tema del cambio climático. Ha realizado dos producciones con científicos sobre el tema en The Royal Court: Ten Billion (2012) con Stephen Emmott y 2071 (2014) con el profesor Chris Rapley. También dirigió, Lungs (2013) de Duncan MacMillan, donde los artistas generaban la propia la electricidad de la escenificación. En la actualidad, Mitchell aborda su preocupación en torno al cambio climático en su versión multimedia de The Cherry Orchard desde el punto de vista de los árboles. Con una producción del teatro Schaubuhne de Berlín, propone un modelo de gestión en el que se reduzca la emisión de dióxido de carbono durante su gira. Es además una activista feminista, defensora de la igualdad salarial para las mujeres en su campo y organiza talleres para empoderar a las mujeres jóvenes y ofrecerles estrategias para hacer frente a las estructuras patriarcales. También desde los escenarios revisita textos clásicos desde el punto de vista de sus protagonistas, como en Fräulein Julie (2010) o Ophelia’s Zimmer (2015). Sus numerosos premios en el Reino Unido incluyen dos Time Out Awards (1990 y 1991), The Evening Standard Best Director Award (1996) y un Tonic Award por sus representaciones de la mujer y la crianza del talento femenino (2018). Sus premios en Europa incluyen Theatertreffen (Alemania) en 2008 y 2009 y un Premio Obie (EE. UU.) Recibe dos Premios Golden Mask (Rusia), en 2011 y 2019, el Premio Internacional Stanislavsky (Rusia) en 2014, The New Theatrical Realities, Europe Prize en 2014, The Reumert Best Production (Dinamarca) en 2012, The Nestroy Best Director Prize (Austria) en 2013 y Best Director for 2019 en los International Opera Awards. Recibió la Orden del Imperio Británico (OBE) 2009 y la Medalla del Presidente de la Academia Británica en 2017 por sus servicios al teatro. Sus premios de investigación incluyen una beca Winston Churchill Memorial Trust en 1989 para la capacitación de directores de investigación en Rusia, Georgia, Lituania y Polonia y una beca de investigación del National Endowment for Science and the Arts (NESTA) de 2000 a 2004 para investigar la relación entre el teatro y los campos de arquitectura, artes visuales, psicología, biología y danza. Publica The Director's Craft (Routledge, 2008), manual práctico para ayudar a los jóvenes directores, Some trace of her, dramaturgia de su adaptación de El idiota de Dostoievski y Waves, documentación visual de su adaptación de la novela de Virginia Woolf (ambas en Oberon Books).

Bio Katie Michell ( inglés )

Katie Mitchell is a Professor of Theatre Directing at Royal Holloway University and a practising theatre and opera director. She has directed over 100 productions in a career spanning 30 years: 74 theatre productions and 30 operas, initially in the UK and then from 2000 onwards in the European cities of Amsterdam, Milan, Berlin, Stockholm, Vienna, Salzburg and Hamburg.

In 2005 Mitchell directed a stage adaptation of Virginia Woolf's novel, The Waves, and created a new art form - live cinema - bringing theatre and cinema together in a uniqiue and complex symbiosis. Her 16 live cinema productions have toured the world including Zagreb, Athens, Moscow, Bejing, Sao Paolo, Lisbon, Barcelona, Bukarest, Taipei and Seoul. These ground-breaking productions have changed the way in which video is used in theatre and they have influenced the creative horizons of the younger generation of theatre makers world wide.

Katie is committed to finding new forms of theatre to tackle the subject of climate change. She has made two productions with scientists about the subject at The Royal Court - Ten Billion (2012) with Stephen Emmott and 2071 (2014) with Professor Chris Rapley. She has also show, Duncan MacMillan's Lungs, off-grid where the performers powered the electricity for the light and sound for their performance whilst acting the text, and staged Beckett's Happy Days relocating the action to a post-environmental flooded landscape. She is currently planning a new project about climate change for the Schaubuhne, Berlin, a version of THE CHERRY ORCHARD from the point of view of the trees with a radical touring model reducing operational carbon. Mitchell is also advocate for women in theatre and opera, both in the work she presents - Fräulein Julie (2010) or Ophelia’s Zimmer (2015) - and in her teaching behind the scenes with young women. She is an outspoken feminist, an advocate for equal pay for women in her field and runs workshops to empower young women and offer them strategies for coping with patriarchal structures.

Her many awards in the UK include 2 Time Out Awards (1990 & 1991), The Evening Standard Best Director Award (1996) and a Tonic Award for her representations of woman and nurture of female talent (2018). Her awards in Europe include 3 Theatertreffen prizes (Germany) in 2008 & 2009, an Obie Award (US) in 2009, 2 Golden Mask Awards (Russia) in 2011 & 2019, the Stanislavsky Internation Prize (Russia) in 2014, The New Theatrical Realities, Europe Prize in 2014, The Reumert Best Production (Denmark) in 2012, The Nestroy Best Director Prize (Austria) in 2013 and Best Director for 2019 at the International Opera Awards.  She was presented with the Order of the British Empire (OBE) 2009 and the British Academy's President's Medal in 2017 for her services to theatre.Her research awards include a Winston Churchill Memorial Trust Fellowship in 1989 to research director's training in Russia, Georgia, Lithuania and Poland and a Research Fellowship from the National Endowment for Science and the Arts (NESTA) from 2000 - 2004 to research the relationship between theatre and the fields of architecture, visual arts, psychology, biology and dance. She has published The Director's Craft (Routledge, 2008), practical manual to help young directors learn how to direct and  ..some trace of her , her multimedia adaptation of Dostoevsky's The Idiot,  and Waves, a visual documentation of her live cinema adaptation of Virginia Woolf's novel The Waves (Oberon Books, 2008).

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Masterclass sobre dirección escénica de una de las más prestigiosas directoras de teatro contemporáneo europeo. Más de 70 montajes teatrales y 30 de ópera avalan su exitosa carrera, destacando creaciones como: The seagull (2006), Women of Tray ( 2007), Fräulein Julie (2010), The Forbidden Zone (2014) y Orlando (2019)
Clase en inglés con traducción simultánea de María Caudevilla.
Idioma: inglés Español

Clase magistral sobre la dirección escénica con Katie Mitchell + traducción al español (1 hora 30')  18:00-19:30h.

Descanso (30'): proyección de montaje de sus escenificaciones 19:30-20hPreguntas y respuestas + traducción (1 hora) 20-21h

Bio Katie Michell

Katie Mitchell es profesora de dirección escénica en la Royal Holloway University y directora de teatro y ópera. Ha dirigido más de 100 producciones a lo largo de sus 30 años de carrera: 74 producciones teatrales y 30 óperas, principalmente en el Reino Unido y a partir del año 2000 también en las ciudades europeas de Ámsterdam, Milán, Berlín, Estocolmo, Viena, Salzburgo y Hamburgo. En el 2005, Mitchell adapta la novela de Virginia Woolf, The Waves, siendo pionera en la conceptualización de lo que se ha dado a conocer como los live cinema shows, escenificaciones de producciones cinematográficas en directo. Sus 16 producciones multimedia han recorrido el mundo, incluyendo Zagreb, Atenas, Moscú, Bejing, Sao Paolo, Lisboa, Barcelona, Bukarest, Taipei y Seúl. Estas innovadoras producciones han cambiado la forma en que se usa el video en el teatro y han influido en los horizontes creativos de las nuevas generaciones de creadores teatrales en todo el mundo. Mitchell siente un compromiso personal con la búsqueda de nuevas formas de teatro para abordar el tema del cambio climático. Ha realizado dos producciones con científicos sobre el tema en The Royal Court: Ten Billion (2012) con Stephen Emmott y 2071 (2014) con el profesor Chris Rapley. También dirigió, Lungs (2013) de Duncan MacMillan, donde los artistas generaban la propia la electricidad de la escenificación. En la actualidad, Mitchell aborda su preocupación en torno al cambio climático en su versión multimedia de The Cherry Orchard desde el punto de vista de los árboles. Con una producción del teatro Schaubuhne de Berlín, propone un modelo de gestión en el que se reduzca la emisión de dióxido de carbono durante su gira. Es además una activista feminista, defensora de la igualdad salarial para las mujeres en su campo y organiza talleres para empoderar a las mujeres jóvenes y ofrecerles estrategias para hacer frente a las estructuras patriarcales. También desde los escenarios revisita textos clásicos desde el punto de vista de sus protagonistas, como en Fräulein Julie (2010) o Ophelia’s Zimmer (2015). Sus numerosos premios en el Reino Unido incluyen dos Time Out Awards (1990 y 1991), The Evening Standard Best Director Award (1996) y un Tonic Award por sus representaciones de la mujer y la crianza del talento femenino (2018). Sus premios en Europa incluyen Theatertreffen (Alemania) en 2008 y 2009 y un Premio Obie (EE. UU.) Recibe dos Premios Golden Mask (Rusia), en 2011 y 2019, el Premio Internacional Stanislavsky (Rusia) en 2014, The New Theatrical Realities, Europe Prize en 2014, The Reumert Best Production (Dinamarca) en 2012, The Nestroy Best Director Prize (Austria) en 2013 y Best Director for 2019 en los International Opera Awards. Recibió la Orden del Imperio Británico (OBE) 2009 y la Medalla del Presidente de la Academia Británica en 2017 por sus servicios al teatro. Sus premios de investigación incluyen una beca Winston Churchill Memorial Trust en 1989 para la capacitación de directores de investigación en Rusia, Georgia, Lituania y Polonia y una beca de investigación del National Endowment for Science and the Arts (NESTA) de 2000 a 2004 para investigar la relación entre el teatro y los campos de arquitectura, artes visuales, psicología, biología y danza. Publica The Director's Craft (Routledge, 2008), manual práctico para ayudar a los jóvenes directores, Some trace of her, dramaturgia de su adaptación de El idiota de Dostoievski y Waves, documentación visual de su adaptación de la novela de Virginia Woolf (ambas en Oberon Books).

Bio Katie Michell ( inglés )

Katie Mitchell is a Professor of Theatre Directing at Royal Holloway University and a practising theatre and opera director. She has directed over 100 productions in a career spanning 30 years: 74 theatre productions and 30 operas, initially in the UK and then from 2000 onwards in the European cities of Amsterdam, Milan, Berlin, Stockholm, Vienna, Salzburg and Hamburg.

In 2005 Mitchell directed a stage adaptation of Virginia Woolf's novel, The Waves, and created a new art form - live cinema - bringing theatre and cinema together in a uniqiue and complex symbiosis. Her 16 live cinema productions have toured the world including Zagreb, Athens, Moscow, Bejing, Sao Paolo, Lisbon, Barcelona, Bukarest, Taipei and Seoul. These ground-breaking productions have changed the way in which video is used in theatre and they have influenced the creative horizons of the younger generation of theatre makers world wide.

Katie is committed to finding new forms of theatre to tackle the subject of climate change. She has made two productions with scientists about the subject at The Royal Court - Ten Billion (2012) with Stephen Emmott and 2071 (2014) with Professor Chris Rapley. She has also show, Duncan MacMillan's Lungs, off-grid where the performers powered the electricity for the light and sound for their performance whilst acting the text, and staged Beckett's Happy Days relocating the action to a post-environmental flooded landscape. She is currently planning a new project about climate change for the Schaubuhne, Berlin, a version of THE CHERRY ORCHARD from the point of view of the trees with a radical touring model reducing operational carbon. Mitchell is also advocate for women in theatre and opera, both in the work she presents - Fräulein Julie (2010) or Ophelia’s Zimmer (2015) - and in her teaching behind the scenes with young women. She is an outspoken feminist, an advocate for equal pay for women in her field and runs workshops to empower young women and offer them strategies for coping with patriarchal structures.

Her many awards in the UK include 2 Time Out Awards (1990 & 1991), The Evening Standard Best Director Award (1996) and a Tonic Award for her representations of woman and nurture of female talent (2018). Her awards in Europe include 3 Theatertreffen prizes (Germany) in 2008 & 2009, an Obie Award (US) in 2009, 2 Golden Mask Awards (Russia) in 2011 & 2019, the Stanislavsky Internation Prize (Russia) in 2014, The New Theatrical Realities, Europe Prize in 2014, The Reumert Best Production (Denmark) in 2012, The Nestroy Best Director Prize (Austria) in 2013 and Best Director for 2019 at the International Opera Awards.  She was presented with the Order of the British Empire (OBE) 2009 and the British Academy's President's Medal in 2017 for her services to theatre.Her research awards include a Winston Churchill Memorial Trust Fellowship in 1989 to research director's training in Russia, Georgia, Lithuania and Poland and a Research Fellowship from the National Endowment for Science and the Arts (NESTA) from 2000 - 2004 to research the relationship between theatre and the fields of architecture, visual arts, psychology, biology and dance. She has published The Director's Craft (Routledge, 2008), practical manual to help young directors learn how to direct and  ..some trace of her , her multimedia adaptation of Dostoevsky's The Idiot,  and Waves, a visual documentation of her live cinema adaptation of Virginia Woolf's novel The Waves (Oberon Books, 2008).

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